青花瓷位居景德镇四大名瓷之首，被誉为人间瑰宝，在中国各类瓷器中，青花瓷的人气和收藏指数都是最高的。据统计中国最贵的十件瓷器中青花瓷就占六件，其中最贵的一件青花瓷是2012年拍得11亿港币的青花九龙缸，同时它也是世界上拍卖价格最高的一件瓷器，至今仍未超越。由此可见青花瓷在收藏界的地位。

一、唐青花（618-907）

唐代的青花瓷器是青花瓷的萌芽期，处于初创阶段，现能见到的标本有20世纪70~80年代扬州出土的青花瓷残片二十余片，香港冯平山博物馆收藏的一件青花条纹复，丹麦哥本哈根博物馆收藏的一件鱼藻纹罐，南京博物馆收藏的一件点彩梅朵纹器盖。通过对扬州出土瓷片的胎、釉、彩进行研究，初步断定唐青花的产地是河南巩县窑，近年来在巩县窑窑址出土了少量的青花瓷标本由此进一步确认了唐青花的产地就在河南巩县窑。从扬州出土的青花瓷片来看，其青料发色浓艳带结晶斑，为低锰低铁含铜钴料，胎质多粗松，呈米灰色，烧结度较差。底釉白中泛黄，釉质粗，胎釉之间施化妆土。器型以小件为主，有复、碗、罐、盖等。纹饰除丹麦哥本哈根博物馆收藏的鱼藻纹罐以外，其余均为花草纹，其中花草纹又分两大类，一类是典型的中国传统花草，以石竹花、梅花等小花朵为多见；另一类是以菱形等几何图形中夹以散叶纹为典型的阿拉伯图案纹饰。从这看来并结合唐青花出土较多的地点（扬州为唐代重要港口），可证明唐青花瓷器主要供外销。

二、宋青花（960-1279）

唐青花经过初创期后并没有迅速发展起来，而是走向了衰败。到目前为止，我们能见到的宋青花只有从两处塔基遗址出土的十余片瓷片。一处是1957年发掘于浙江省龙泉县的金沙塔塔基共出土13片青花碗残片。另一处是1970年在浙江省绍兴市环翠塔塔基，出土了一片青花碗腹部的残片。这十余片宋青花瓷片都是碗的残片。纹饰有菊花纹、圆圈纹、弦纹、弦纹等，浙江省本身就有着丰富的钴土矿这些青花瓷应该就是使用了本地的钴料。它们与唐青花并无直接延续关系。

三、元青花（1271-1368）

成熟的青花瓷出现在元代的景德镇。元青花瓷的胎由于采用了‘瓷土+高岭土’的二元配方，使胎中的AI203含量增高，烧成温度提高，焙烧过程中的变形率减少，多数器物的胎体也因此厚重，造型厚实饱满。胎色略带灰、黄，胎质疏松，底釉分青白和卵白两种，乳浊感强。元青花的纹饰最大的特点是构图丰满，层次多而不乱，笔法以一笔点划多见，流畅有力；勾勒渲染则粗壮沉着。元青花纹主题材有人物、动植物、诗文等。人物有高士图历史人物等，动物有龙凤、麒驾慧、游鱼等；植物常见有牡丹、莲花、兰花、松竹梅等；龙纹为小头、细颈、长身、三爪或四爪、背部出脊、鳞纹多为网格状，矫饰而凶猛，辅助纹多为卷草、莲瓣、古钱、海水、回纹、朵云、蕉叶等。莲瓣纹形状似‘大括号’，莲瓣中常绘道家杂宝；如意云纹中常绘海八怪或折枝莲花、缠枝花卉，绘三阶云；海水纹为粗线与细线描绘相结合。

四、明清青花

明清时期是青花瓷器达到鼎盛又走向衰落的时期。明永乐、宣德时期是青花瓷发展的高峰，以制作精美著称；清康熙时以‘五彩青花’使青花瓷发展到了巅峰；清乾隆以后因粉彩瓷的发展而逐渐走向衰退，虽在清末（光绪）时一度中兴，最终还是无法延续康熙朝的盛势。总的来说，这一时期的官窑器制作严谨、精致；民谣器则随意、洒脱，画面写意性强。从明晚期开始，青花绘画逐步吸收了一些中国画绘画技法的元素。

1、明初（洪武期1368-1402）的青花器有大小盘、碗、梅瓶、玉壶春瓶等。所用青料以国产料为主，也不排除有少量进口料，青花发色有的淡蓝，有的泛灰，前者有一部分有晕散现象，纹饰布局仍有元代多层装饰遗风，题材变化也不大，但许多细节已有变化：如蕉叶中的梗留白；花瓣留白边较之元代更明显清晰；牡丹的叶子‘缺刻’部位较深，不如元代的肥硕；菊花绘成‘扁菊’，花芯以方格纹表现；龙纹仍是细长身，但除了三、四爪外，已出现五爪，爪形似风轮，气势不如元龙凶猛矫健。辅助纹饰的如意云头由元代的三阶云改为二阶云；莲瓣纹内多绘佛家八宝（元代多绘道家杂宝）。碗、小盘多绘云气纹、砂底无釉见窑红，未出现年款，带款的器物也极少。

2、永乐、宣德（1403-1435）的青花瓷器呈现了较高的工艺水平，此期所用的青料，以苏泥勃青为主，多见‘铁锈瘢痕’。也有部分国产青料，但即便是国产料，发色也相当好，器型有盘、碗、壶、罐、杯等。尤其出现了一些僧帽壶、绥带扁壶、花浇等非汉文化的器型，反映了这一时期与外域、外族的文化交流与融合。纹饰多见各种缠枝或折枝花果龙凤、海水游鱼等，胎质较以前细腻致密，釉质肥润，多见橘皮纹。两朝的器物相比，永乐的器型较轻薄、秀美，青花发色较浓艳、铁锈瘢痕更重，纹饰较疏朗，描绘更细腻，底釉较白，器物多无款仅见‘永乐年制’四字篆书款。宣德器体较厚重，纹饰较紧密，底釉略泛青，带款器较多，有四字或六字年款，并有‘宣德款布全身’之说。总的说来，宣德青花数量大、品种多、影响广，故有‘青花首推宣德’之说。

3、正统、景泰、天顺（1436-1464）三朝，由于政治动荡、天灾人祸等因素影响，导致经济衰退。而且从正统初即多次下令‘禁造官样瓷器’，故这一时期瓷器数量较少，被称为陶瓷史上的‘空白期’。

4、成化（1465-1487）、弘治（1488-1505）、正德（1506-1521）三朝处于明中期，成化和弘治中期以前使用平等青，发色淡雅。弘治晚期与正德则发色灰蓝，但此期也有个别器物发色浓艳，有铁锈斑。成化多淡描青花。纹饰布局前期疏朗，后期繁密，胎质细腻洁白，釉极细润有玉质感，但稍微发青。款识除‘天’字罐外，还有‘大明成化年制’六字单、双行款。弘治器物造、中期大致与成化相同，甚至比成化更纤巧柔和，后期与正德器接近。花叶纹细而密，梵文图案增多，龙纹纤细柔和，人物洒脱，款识六字、四字楷书款都有。正德仍用国产料，前期用平等青，发色灰蓝，晚期使用回青。其器物的器型、胎质、釉质与弘治接近，气泡密集。